ပန္းခ်ီဆရာ ေမာင္ခိုင္မာရဲ႕ ပန္းခ်ီကားေတြထဲမွာ အေဆာက္အဦေတြကို အေရာင္ေတြ ရဲရဲရင့္ရင့္ သုံးစြဲၿပီး Birdseye View, Earthworm View, ေတြနဲ႔ အျပင္မွာ ျမင္ေတြ႔ေနက်မ်ိဳး မဟုတ္ဘဲ ဖန္တီးတင္ျပ ထားတဲ့ Expressionism ပန္းခ်ီကားေတြ ပါ။ ၿပီးေတာ့ Distort (ရြဲ႕ေစာင္း) လုပ္ၿပီး၊ သူ႔စိတ္အာ႐ံုအျမင္ Perspective နဲ႔ Line, Tone, Color ေတြကို ၾကည့္႐ႈသူကို ပသာဒျဖစ္၊ ဆြဲေဆာင္ေစတာ ေတြ႔ရပါတယ္။
“က်ေနာ့္ ပန္းခ်ီကားက ျမင္ေနက် ရန္ကုန္ၿမိဳ႕ရဲ႕ ျမင္ကြင္းေတြ အေဆာက္အဦေတြကို ေတြ႔ရမွာပါ။ ဒါေပမယ့္ တကယ့္ အျပင္မွာ ေတြ႔ရတာမ်ိဳးေတာ့ မဟုတ္ဘူးေပါ့။ သာမန္ ျမင္ေနရတဲ့ အေနအထား ျမင္ကြင္း (Normal View)၊ ၿပီးေတာ့ Birdseye View နဲ႔ Earthworm View ေတြကို Subject ေတြရဲ႕ နီးေ၀းအျမင္ သေဘာတရား (Perspective) အရ ေပါင္းစပ္ ဖြဲ႔စည္း ပါတယ္။ အေရာင္ေတြကို အရွိအတိုင္း သံုးစြဲတာက အေရာင္ေတြရဲ႕ သန္႔စင္မႈကို ႏွစ္သက္လို႔ပါ” လို႔ ရွင္းျပပါတယ္။
ပန္းခ်ီ ေမာင္ခိုင္မာရဲ႕ အေစာပိုင္း လက္ရာေတြ၊ ၂၀၀၆ ကေန ၂၀၀၇ ခုႏွစ္ေတြ တုန္းကေတာ့ Tone အား ေကာင္းေကာင္းနဲ႔ Subject ေတြကို Composition အၾကပ္နဲ႔ ေရးဆြဲတင္ျပတာ ေတြ႔ရပါတယ္။ အဲဒီလို ဖန္တီးဖို႔ သူျဖတ္သန္းခဲ့တဲ့ ေခတ္ကာလ အေျခအေနက သူ႔ အႏုပညာအေပၚ ႐ိုက္ခတ္မႈ ရွိေနသလားလို႔ ေမးၾကည့္ပါတယ္။
“က်ေနာ့္ ပန္းခ်ီးကားေတြမွာ အဲဒီလိုႏိုင္ငံေရး လူမႈေရး ၀န္းက်င္ အေနအထားက ႐ိုက္ခတ္တာမ်ိဳး မရွိပါဘူး။ အဲဒီ အခ်ိန္က က်ေနာ္ ရွာေဖြ စမ္းသပ္ ဖန္တီး ေရးဆြဲေနတဲ့ အခ်ိန္ပါ။ အထူးသျဖင့္ Composition အၾကပ္ထဲမွာ Tone အား ေကာင္းေကာင္းနဲ႔ ႐ုန္းၾကြေနတာ၊ တိုးထြက္ေနတာကို အာ႐ံုေရာက္ေနမိတာ ျဖစ္မယ္ ထင္ပါတယ္” လို႔ ရွင္းျပပါတယ္။
ဒါေပမယ့္ ၂၀၀၈ ကေန ၂၀၁၀ အတြင္းမွာေတာ့ ပန္းခ်ီကားရဲ႕ Foreground, Middle ground နဲ႔ Backgroud ေတြမွာ Middle ground ကို Tone အား ေကာင္းေကာင္းနဲ႔ အလင္းပါေအာင္ ဂ႐ုစိုက္ ေရးဆြဲတာ ေတြ႔ရပါတယ္။ အဲဒီလို ဖန္တီးလာမႈနဲ႔ ပတ္သက္ၿပီး အလင္း အေမွာင္နဲ႔ Tone အႏုအရင့္ကို ရွာေဖြၿပီး စမ္းသပ္ေရးဆြဲတာလို႔ ေျပာျပ ပါတယ္။
၂၀၁၀ ေနာက္ပိုင္းမွာေတာ့ သူဟာ Tone Line Foreground, Middle ground နဲ႔ Backgroud အား၊ Line အားနဲ႔ အေရာင္အားေကာင္းေကာင္းေတြ ဖန္တီး လာမႈ အေပၚ တျခားပန္းခ်ီဆရာ တခ်ိဳ႕နဲ႔ ႏႈိင္းယွဥ္ေျပာဆိုတာလည္း ရွိပါတယ္။ အဲဒီအေပၚ ပန္းခ်ီေမာင္ခိုင္မာက –
“က်ေနာ္ရဲ႕ လိုင္းအသြက္နဲ႔ ေရးဆြဲတာမ်ိဳး၊ အတိအက် မဟုတ္ဘဲ စိတ္ကူးရွိသလို ဖန္တီးယူတာကို ဟန္အေနနဲ႔ တဦးတေယာက္နဲ႔ တူေနသလို ျဖစ္ေနတာမ်ိဳး ရွိခ်င္လည္း ရွိေနႏိုင္ပါတယ္၊ ဒါေပမယ့္ က်ေနာ္ သြားခ်င္တဲ့ အေန အထားနဲ႔ က်ေနာ့္ရဲ႕ သေဘာထား ရည္ရြယ္ခ်က္က လံုး၀ကြဲျပားေနတာ ေတြ႔ႏိုင္ပါတယ္” လို႔ ေျပာျပပါတယ္။
အႏုပညာ ဖန္တီးတင္ျပရာမွာ တခ်ိဳ႕က ဒႆန အျမင္တရပ္ရပ္ကို ထည့္သြင္းဖန္တီးတတ္ၾကသလို၊ တခ်ိဳ႕ကေတာ့ သဘာ၀တရားကို အေလးဖန္တီးၾကျပန္ပါတယ္။ ဒါေပမယ့္ သူကေတာ့ သူ႔စိတ္ခံစားမႈကို ထင္ဟပ္ျပဖို႔ အားသန္သူ ျဖစ္တယ္ လို႔လည္း ေျပာပါတယ္။
ေမာင္ခိုင္မာကို ၁၉၈၀ ခုႏွစ္၊ စစ္ေတြၿမိဳ႕မွာ ဦးစိန္ေမာင္လွနဲ႔ ေဒၚျမသန္းၾကည္တို႔က ေမြးဖြားၿပီး သူငယ္စဥ္ ကတည္းက ဂြၿမိဳ႕မွာ ေနထိုင္ႀကီးျပင္းခဲ့ပါတယ္။ ေမြးခ်င္းေမာင္ႏွမ ၃ ဦးရွိၿပီး၊ သူ႔ရဲ႕ ေဆြမ်ိဳး အသိုင္းအ၀ိုင္းမွာ အႏုပညာမ်ိဳး႐ိုး မရွိဘူးလို႔ သိရပါတယ္။ ေမာင္ခိုင္မာဟာ အေျခခံပညာ အထက္တန္း ေအာင္ျမင္ၿပီးေနာက္ ၂၀၀၀ ျပည့္ႏွစ္မွာ ရန္ကုန္ယဥ္ေက်းမႈ တကၠသိုလ္ကို တက္ေရာက္ခဲ့ပါတယ္။ ၂၀၀၄ မွာ ရန္ကုန္ အမ်ုိဳးယဥ္ေက်းမႈတကၠသိုလ္က ပန္းခ်ီအထူးျပဳနဲ႔ ဘြဲ႔ရရွိခဲ့ၿပီး သူဟာ အုပ္စုျပပြဲ အေတာ္မ်ားမ်ားမွာ ပါ၀င္ ျပသခဲ့ပါတယ္။
သူ႔ဘ၀နဲ႔ အႏုပညာ စတင္ဆက္စပ္လာတဲ့ အေၾကာင္းကိုလည္း အခုလို ေျပာျပပါတယ္။
“က်ေနာ္ ငယ္ငယ္ကတည္းက အမ်ားဆံုး ထိစပ္ခဲ့တာက ကာတြန္းနဲ႔ သ႐ုပ္ေဖာ္ပံုေတြပါ။ တခါတေလ ကူးဆြဲလိုက္၊ တခါတေလ အလြတ္ေရးဆြဲလိုက္နဲ႔ ေပါ့။ ေနာက္ပိုင္း က်ေနာ္ ကာတြန္းေတြ၊ သ႐ုပ္ေဖာ္ပံုေတြ ေရးခ်င္လာတယ္။ ဒါနဲ႔ ၁၀ တန္းေအာင္ၿပီးေတာ့ က်ေနာ္ ယဥ္ေက်းမႈ တကၠသိုလ္ ဆက္တက္ျဖစ္ပါတယ္။ တကၠသိုလ္ တက္ေနတဲ့ ႏွစ္ေတြမွာ လည္း ကာတြန္းေတြ သ႐ုပ္ေဖာ္ပံု တခ်ိဳ႕လည္း မဂၢဇင္း တခ်ိဳ႕မွာ ေရးဆြဲခဲ့ဖူးပါတယ္။ ေနာက္ပိုင္း အဆက္အသြယ္ အရေရာ တျခားကိစၥေတြေၾကာင့္ ဆက္ မလုပ္ျဖစ္ေတာ့ဘူး။ ေနာက္ပိုင္းမွာ ပန္းခ်ီကို ပိုၿပီး အာ႐ံုေရာက္သြားတယ္။ ဒါေပမယ့္ က်ေနာ့္ပန္းခ်ီလက္ရာေတြထဲမွာ ကာတြန္းနဲ႔ သ႐ုပ္ေဖာ္ ေငြ႔အသက္ေတြ ပါ၀င္ေနဆဲပါ” လို႔ သူက ေျပာပါတယ္။
သူဟာ ကာတြန္း၊ သ႐ုပ္ေဖာ္ေတြ အျပင္ ဟာသ ၀တၳဳတိုတခ်ိဳ႕လည္း ေရးခဲ့သူပါ။ သူ႔ရဲ႕ ပထမဆံုး တကိုယ္ေတာ္ ပန္းခ်ီျပပြဲ ျဖစ္တဲ့ About Yangon (ရန္ကုန္အေၾကာင္း) ပန္းခ်ီျပပြဲကို ေလာကနတ္ ျပခန္းမွာ ၂၀၁၃ ခုႏွစ္ မတ္ ၄ ကေန ၉ ရက္ေန႔အထိ ခင္းက်င္း ျပသခဲ့ပါတယ္။ My Yangon My Home အႏုပညာ လႈပ္ရွားမႈမွာလည္း ဒုတိယ တကိုယ္ေတာ္ ပန္းခ်ီျပပြဲကို ျပသႏိုင္ခဲ့တာ ေတြ႔ရပါတယ္။
သူဟာ ရခိုင္တိုင္းရင္းသား ပန္းခ်ီဆရာတဦး ျဖစ္ပါတယ္။ လက္ရွိႏိုင္ငံေရး ေျပာင္းလဲလာမႈနဲ႔ ပတ္သက္ၿပီး ဘယ္လိုျမင္ပါသလဲ လို႔ ေမးၾကည့္ေတာ့ ေမာင္ခိုင္မာက –
“က်ေနာ့္ အေနနဲ႔ ေျပာင္းခ်င္ေယာင္ေဆာင္ေနဆဲပဲ လို႔ ျမင္ပါတယ္။ ေစာေစာက ေျပာခဲ့သလို က်ေနာ့္ အႏုပညာ ဖန္တီးမႈ အေပၚမွာေတာ့ သက္ေရာက္မႈ မရွိေပမယ့္ လက္ရွိ ေျပာင္းလဲမႈေတြက ေျပာင္းခ်င္ေယာင္ ေဆာင္ေနဆဲပါပဲ၊ အေကာင္းဆံုး အေျပာင္းအလဲကိုေတာ့ က်ေနာ္ တေယာက္တည္းမွ မဟုတ္ဘူး၊ အားလံုးေမွ်ာ္လင့္ေနတာပါ” လို႔ ေျပာပါတယ္။
အႏုပညာသမား တဦးအတြက္ ဘာအေရးအႀကီးဆံုးလို႔ ယူဆပါသလဲ လို႔ သူ႔ကို ေမးျဖစ္ပါတယ္။ အရပ္ျမင့္ျမင့္ အသားမျဖဴမညိဳ ပန္းခ်ီေမာင္ခိုင္မာက ေအးေဆးတည္ၿငိမ္စြာနဲ႔ အခုလို ျပန္ေျပာျပပါတယ္။
“က်ေနာ့္ အေနနဲ႔ အႏုပညာသမား တေယာက္ဟာ ဖန္တီးတဲ့ အခါ ကိုယ့္ဆီမွာ ရွိသေလာက္နဲ႔ ႐ိုး႐ိုးသားသား ဖန္တီးဖို႔ လိုတယ္လို႔ ယူဆပါတယ္။ ကိုယ့္ဆီမွာ အမ်ားႀကီး မရွိဘဲနဲ႔ အမ်ားႀကီးရွိသလို ထင္ရေအာင္ လုပ္ျပတာမ်ိဳး အႏုပညာ သမား တေယာက္ အတြက္ မျဖစ္သင့္ဘူးေလ။ တခုခု ပိုလြန္သြားရင္ မေကာင္းေတာ့ဘူး၊ ပ်က္သြားၿပီ လို႔လည္း ခံယူထားပါတယ္” လို႔ ေျပာျပပါတယ္။
သူ ဆက္လက္ လုပ္ေဆာင္မယ့္ အစီအစဥ္ တခ်ိဳ႕အေၾကာင္းကိုလည္း သူက အခုလို ေျပာျပပါတယ္။
“ေနာက္ဆက္လုပ္သြားမယ့္ စီးရီး အေနနဲ႔ Figure ေတြ ေရးဦးမယ္၊ Nude ပန္းခ်ီေတြလည္း ေရးဦးမယ္လို႔ စိတ္ကူးထားပါတယ္။ ဒါေပမယ့္ ခ်က္ခ်င္းေတာ့ မျဖစ္ႏိုင္ေသးဘူး။ ဘာျဖစ္လို႔လဲ ဆိုေတာ့ က်ေနာ့္ အတြက္ ရည္ရြယ္ရာ စိတ္ကူးက အေရးႀကီးသလို အဲဒီစိတ္ကူးကို ရည္ရြယ္တဲ့ အတိုင္း ဖန္တီးယူဖို႔ က်ေတာ့ က်ေနာ္ ေသခ်ာေအာင္ ရွာေဖြရတယ္၊ ဆန္းစစ္ရတယ္။ ဒါေၾကာင့္ အခ်ိန္နည္းနည္း ေစာင့္ရတယ္”
သူဟာ တကၠသိုလ္ ပထမႏွစ္တက္ေရာက္စဥ္ ေမာင္မယ္သစ္လြင္ ႀကိဳဆိုပြဲမွာ ကိုယ့္ကိုယ္ကို မိတ္ဆက္ ေျပာခဲ့တုန္းက ပန္းခ်ီဆရာ ျဖစ္ဖို႔ထက္ အႏုပညာရွင္ တဦးျဖစ္ဖို႔ ရည္ရြယ္ပါတယ္လို႔ ေျပာခဲ့ပါတယ္။ တကယ္လို႔ အႏုပညာရွင္ မျဖစ္ရင္ ဘာျဖစ္မယ္ ထင္သလဲလို႔ ထပ္ဆင့္ေမးတဲ့ အခါ သူက –
“အဲဒီလို အႏုပညာရွင္ မျဖစ္ရင္ ဘာျဖစ္မလဲ ဆိုၿပီးေတာ့ မေတြးခဲ့ဖူးဘူး။ အႏုပညာက က်ေနာ္ လိုလားရာ ယံုၾကည္ရာ ျဖစ္ေနလို႔ပါပဲ” လို႔ ေျပာပါတယ္။ ။
Related Images:
[See image gallery at burma.irrawaddy.org]The post ပန္းခ်ီေမာင္ခိုင္မာႏွင့္ သူ၏ ယုံၾကည္ရာ appeared first on ဧရာ၀တီ.